Ruby Neri
High Kicker, 2019
ceramic with glaze
53 1/2 x 39 x 34 inches
(135.9 x 99.1 x 86.4 cm)
High Kicker, 2019
ceramic with glaze
53 1/2 x 39 x 34 inches
(135.9 x 99.1 x 86.4 cm)
High Kicker, 2019
ceramic with glaze
53 1/2 x 39 x 34 inches
(135.9 x 99.1 x 86.4 cm)
High Kicker, 2019
ceramic with glaze
53 1/2 x 39 x 34 inches
(135.9 x 99.1 x 86.4 cm)
High Kicker, 2019
ceramic with glaze
53 1/2 x 39 x 34 inches
(135.9 x 99.1 x 86.4 cm)
Untitled (Large Figure Smoking), 2019
ceramic with glaze
71 3/4 x 38 1/2 x 29 1/2 inches
(182.2 x 97.8 x 74.9 cm)
Untitled (Large Figure Smoking), 2019
ceramic with glaze
71 3/4 x 38 1/2 x 29 1/2 inches
(182.2 x 97.8 x 74.9 cm)
Untitled (Large Figure Smoking), 2019
ceramic with glaze
71 3/4 x 38 1/2 x 29 1/2 inches
(182.2 x 97.8 x 74.9 cm)
Untitled (Large Figure Smoking), 2019
ceramic with glaze
71 3/4 x 38 1/2 x 29 1/2 inches
(182.2 x 97.8 x 74.9 cm)
Untitled (Large Figure Smoking), 2019
ceramic with glaze
71 3/4 x 38 1/2 x 29 1/2 inches
(182.2 x 97.8 x 74.9 cm)
Untitled, 2019
ceramic with glaze
56 1/2 x 35 x 34 inches
(143.5 x 88.9 x 86.4 cm)
Untitled, 2019
ceramic with glaze
56 1/2 x 35 x 34 inches
(143.5 x 88.9 x 86.4 cm)
Untitled, 2019
ceramic with glaze
56 1/2 x 35 x 34 inches
(143.5 x 88.9 x 86.4 cm)
Untitled, 2019
ceramic with glaze
56 1/2 x 35 x 34 inches
(143.5 x 88.9 x 86.4 cm)
Untitled, 2019
ceramic with glaze
56 1/2 x 35 x 34 inches
(143.5 x 88.9 x 86.4 cm)
Women with Dolls in Their Laps, 2019
ceramic with glaze
51 1/2 x 54 1/2 x 30 inches
(130.8 x 138.4 x 76.2 cm)
Women with Dolls in Their Laps, 2019
ceramic with glaze
51 1/2 x 54 1/2 x 30 inches
(130.8 x 138.4 x 76.2 cm)
Women with Dolls in Their Laps, 2019
ceramic with glaze
51 1/2 x 54 1/2 x 30 inches
(130.8 x 138.4 x 76.2 cm)
Women with Dolls in Their Laps, 2019
ceramic with glaze
51 1/2 x 54 1/2 x 30 inches
(130.8 x 138.4 x 76.2 cm)
Women with Dolls in Their Laps, 2019
ceramic with glaze
51 1/2 x 54 1/2 x 30 inches
(130.8 x 138.4 x 76.2 cm)
Ghosts, 2019
ceramic with glaze
66 x 46 x 45 inches
(167.6 x 116.8 x 114.3 cm)
Ghosts, 2019
ceramic with glaze
66 x 46 x 45 inches
(167.6 x 116.8 x 114.3 cm)
Ghosts, 2019
ceramic with glaze
66 x 46 x 45 inches
(167.6 x 116.8 x 114.3 cm)
Ghosts, 2019
ceramic with glaze
66 x 46 x 45 inches
(167.6 x 116.8 x 114.3 cm)
Ghosts, 2019
ceramic with glaze
66 x 46 x 45 inches
(167.6 x 116.8 x 114.3 cm)
Pietà, 2019
ceramic with glaze
59 x 38 x 30 inches
(149.9 x 96.5 x 76.2 cm)
Pietà, 2019
ceramic with glaze
59 x 38 x 30 inches
(149.9 x 96.5 x 76.2 cm)
Pietà, 2019
ceramic with glaze
59 x 38 x 30 inches
(149.9 x 96.5 x 76.2 cm)
Pietà, 2019
ceramic with glaze
59 x 38 x 30 inches
(149.9 x 96.5 x 76.2 cm)
Pietà, 2019
ceramic with glaze
59 x 38 x 30 inches
(149.9 x 96.5 x 76.2 cm)
Untitled (Figure with Small Women), 2019
ceramic with glaze
53 x 41 x 26 inches
(134.6 x 104.1 x 66 cm)
Ruby Neri
Untitled (Figure with Small Women), 2019
ceramic with glaze
53 x 41 x 26 inches
(134.6 x 104.1 x 66 cm)
Untitled (Figure with Small Women), 2019
ceramic with glaze
53 x 41 x 26 inches
(134.6 x 104.1 x 66 cm)
Ruby Neri
Untitled (Figure with Small Women), 2019
ceramic with glaze
53 x 41 x 26 inches
(134.6 x 104.1 x 66 cm)
Ruby Neri
Untitled (Figure with Small Women), 2019
ceramic with glaze
53 x 41 x 26 inches
(134.6 x 104.1 x 66 cm)
大卫·柯丹斯基画廊隆重推出：鲁比·内利（Ruby Neri）新雕塑展。展览将于2019年5月11日正式开幕，并持续至6月15日。开幕酒会将于5月11日星期六晚6-8点举办。
近年来，鲁比·内利凭借其描绘女性形态的陶瓷雕塑而日益受到认可。这些作品几乎总是围绕“容器”的核心概念，并以其特殊的物理构造和釉料的强度——通常使用喷枪上釉——而夺人眼球。本次展览将呈现内利迄今为止创作的若干件超大体量、繁琐的雕塑作品。
鲁比·内利的创作建立了一种标志性的类型学，她将众多艺术风格融汇综合，其中包括旧金山湾区人物画派、街头艺术、古代艺术对繁殖力的表现，以及当代陶瓷艺术潮流等。这些作品描绘了女性参与到某种近乎仪式化的权力分配中，强调了心理和性的驱动力，散发出粗野的女性主义特征。其中一些新雕塑作品由大小各异的人物形象组成。娇小的女性被硕大的女性形态抱握、支撑和包裹着，表明了一种一方主导而另一方服从的关系模式。这些引人入胜的场面流露出模糊性和趣味性，为作品增添了一层丰富的叙事内容。源源不断的视觉和雕塑信息流经这些高度三维立体的物体表面，从正面到背面，从底部到上方，从内部到外部。
这种叙事感将观看者的目光引向了人物自身的质感——它们往往共享着某些特定的基本特征。金发、富有戏剧感的厚嘴唇、丰满的腰身、暴露的生殖器，她们或许是某个特定人物的不同变体，而其最突出的特点即是她不加修饰的坦诚的面部表情。陶醉的，会意的，困惑的，她向观看者返还的注视，暗示了其关系的——她自身的内在性、围绕着她的其他版本、观看者、打造她的材料和创造她的艺术家——必然的复杂性。
这些雕塑散发着自信的光晕，这在很大程度上取决于陶土的坚固性和内利的处理方式。例如，她将人物的四肢或金色发辫作为容器的把手，尽管这扰乱了其实用性的特征，但却进而强调了容器在人类文化发展中的中心地位。这些作品在尺寸上被注入了建筑性特征，从而与地质构造和树木（有时包含了夸张的花卉图像），或由母系社会建造的古老图腾形成对比。在某些情况下，它们侧面的球状突起物上含有孔隙，使观众可以观察到其内部空间。
除了提高作品的雕塑复杂性——考虑到构建和烧制如此规模的陶瓷物体所涉及的挑战，内利还持续对釉料展开探索。在过去的几年中，粉红色的肉色色调变得越来越浓烈，强化了这些作品与流行文化之间的关联。同样值得注意的是，内利用于勾勒人物轮廓的黑线，它们在起伏的周身轮廓上穿行和流动，并具有了自身的生命。在喷枪所制造的爆裂感中，红色和深粉色将女性的嘴唇和脸颊烘托出来，令人想起血管在皮肤下充盈的状态。
这些元素将观者的目光引向作品表面的不同质感，纹理在相互对应和牵制中找到了平衡。例如，覆盖在大部分雕塑作品之“皮肤”上的密集的磨痕，令人联想到古老的壁画涂鸦或战后绘画的姿态抽象（gestural abstraction）；但在其他情况下，它们则承载着具象的意义，比如被用来描绘人物背后披散着的、甚至偶尔编成辫子的厚重的头发。事实上，这些人物总以或隐或显的方式被联系起来。对于那些由单一人物构成的作品而言，整场展览即是一个上演着生动想象力的狂热舞台，她在其他作品中的姐妹似乎也体现了她的梦想、幻觉和心理投射。那么，矛盾或许就在于，内利的雕塑在尺寸上越来越大，她的视野越来越开阔，而她的艺术却愈发个人化，并深深地扣动着关于亲密、脆弱和人性的和弦。
2018年，鲁比·内利（1970年生于旧金山）的双个展：“艾丽西亚·麦卡锡与鲁比·内利 / 矩阵270”在加州大学伯克利分校艺术博物馆和加州太平洋电影资料馆举办。她参与的群展包括：“从放克到朋克：左岸陶瓷艺术”，伊弗森美术馆，锡拉丘兹，纽约州（2018）；“居家平面：对桌面艺术对象的新展望，像我们这样的对象”，奥德里奇当代艺术博物馆，瑞吉菲尔德，康涅狄格州（2018）；“中城”，纽约市利华大厦（2017）；“神秘别墅”，洛杉矶艺术博物馆（2016）；“纳帕谷收藏展”，纳帕谷博物馆，扬特维尔，加州（2016）；“无人之境：卢贝尔家族收藏中的女性艺术家”，卢贝尔家族收藏馆，迈阿密（2015）；“肥沃土壤：加州的艺术和社区”，加州奥克兰博物馆与旧金山现代艺术博物馆联合策划（2014）；“能量无处不在：教会学校”，纽约大学格雷艺术画廊和旧金山艺术学院（2013-14）；“爆裂”，高线艺术，纽约（2013）；“2012 L.A.制造”，汉莫尔艺术博物馆，洛杉矶（2012）。鲁比·内利目前在洛杉矶生活和工作。