Derek Fordjour

德里克·福德乔的绘画、雕塑和装置作品，通过热情洋溢的视觉材料性，向肖像和其他多层次的构图注入了生命力。这些引人入胜的画面，充满了运动员、表演者和其他在文化和社会仪式中扮演着关键角色的人物，展现了艺术家广泛的社会学视野，以及他对身体脆弱性的敏锐觉察。在创作中，福德乔通过使用硬纸板、报纸和其他材料及颜料的拼贴过程，系统性地构建出每一个构图的基底。由此产生的各种不同的表面肌理，就像福德乔在其之上和之中所描绘的各种动态主体一样：复杂且显现出独特的材料性。福德乔从物质、观念和直接的人性方面来处理艺术创作的诸多层面，这使得他的作品传达出尽可能广泛的情感——从颂扬到狂喜，从忧伤到哀叹，也使得福德乔能够与传统艺术场域之内与之外的观众都联系起来。

2022年，德里克·福德乔受到洛杉矶当代艺术博物馆委托，为其户外艺术系列“建造艺术”（Building Art）创作了《音爆》，这是一件跨越5400平方英尺空间的大型艺术作品。他近期的个展包括：“格式塔”，上海池社空间，上海（2021）；“庇护所”，圣路易斯当代艺术博物馆（2020）。2018年，福德乔受到了惠特尼美国艺术博物馆广告牌项目（Billboard Project）和纽约大都会捷运局艺术与设计项目的委托，在纽约呈现了他的大型公共艺术项目。他近期参与的群展包括：“气流：对我们这个时代的艺术的反思、复原和抵抗”，布鲁克林博物馆，纽约（2021）；“现在时代：哥伦布艺术博物馆斯坎特兰收藏系列的建立”，哥伦布艺术博物馆，俄亥俄（2021）；“从现在起100张绘画”，纽约绘画中心（2020）；“铅垂线”，加州非裔美国人博物馆，洛杉矶（2019）；“开垦！”，塔伯曼艺术博物馆，诺克市，弗吉尼亚州（2019）。他的作品被永久收藏于：惠特妮美国艺术博物馆，纽约；达拉斯艺术博物馆；佩雷斯艺术博物馆，迈阿密；洛杉矶艺术博物馆；布鲁克林博物馆，纽约；芝加哥当代艺术博物馆；哈莱姆画室博物馆，纽约。福德乔是纽约库伯联盟学院2020亚历克斯·卡茨绘画客座教授，并在康涅狄格州纽黑文的耶鲁大学艺术学院担任核心评论员。福德乔目前在纽约生活和工作。