Skip to content

弗莱德·埃弗斯利(1941年生于纽约布鲁克林)是战后洛杉矶艺术发展的决定性人物之一。在过去的五十年里,他一直生活工作于洛杉矶的威尼斯海滩。他的创作极富创见,探索着能量、运动、空间、重力、时间、光与色彩,并将二十世纪艺术史的诸多风格方法与南加州艺术传统——特别是他长期参与的“光与空间运动”(Light and Space movement)相互融合。在成为艺术家之前,埃弗斯利曾是一名航空工程师,曾经与美国宇航局(NASA)和主要航空航天公司合作,设计高强度的声学实验室,这建立了他对抛物线的兴趣——抛物线是唯一将所有形式的能量向单一一点聚集的形态。埃弗斯利对塑料、聚酯树脂、工业染料和颜料的开拓性使用,反映了战后时期的技术进步,以及人类眼睛及心智永恒的内在运作。埃弗斯利对色彩展开抽象、三维的冥想——包括他最为人所熟悉的发光透镜物体——引发我们思考视觉的生物和光学机制是如何决定我们观看和理解彼此的行为,并传达出一种在整个宇宙中神秘存在的动态的、可觉知的能量。

 

弗莱德·埃弗斯利的个展举办机构包括:本顿艺术博物馆,波莫纳学院,克莱蒙特,加州(2024);橙县艺术博物馆新馆,科斯塔梅萨,加州(2022–2023);罗斯艺术博物馆,布兰戴斯大学,马塞诸塞州(2017);“艺术+实践”,洛杉矶(2016);美国科学院,华盛顿特区(1981);棕榈泉艺术博物馆,加州(1977);奥兰治郡美术博物馆,纽波特海滩市,加州(1976);惠特尼美国艺术博物馆,纽约(1970)。他近期的群展包括:民族之魂:黑色力量的艺术(2017 – 2020,展览曾巡展至五个艺术机构);“空间转移”,海沃德美术馆,伦敦(2018);“水与力”,由已故的诺亚·戴维斯(Noah Davis)策划,地下博物馆(2018)。他的作品被全世界逾三十个艺术机构纳入永久收藏,其中包括:所罗门·R·古根海姆博物馆,纽约;休斯顿美术馆;水晶桥美国艺术博物馆,本顿维尔,阿肯色州;纽约现代艺术博物馆;K11艺术基金会,香港;洛杉矶艺术博物馆。2022年,大卫·柯丹斯基画廊首次推出了关于弗莱德·埃弗斯利的作品的专著。埃弗斯利目前在纽约生活和工作。

CV

CV
Inquire